Művészet és hatalom: egyik sem lehet meg a másik nélkül, hiszen a művésznek támogatóra, a hatalomnak pedig megerősítésre van szüksége. E roppant ambivalens, örökké feloldhatatlannak látszó ellentmondáson alapuló viszonyt ragadja meg és mutatja be Bulgakov a Moliére Tartuffe-je körül kirobbant botrány történetén keresztül.
Hatalom és művészet kapcsolata kerül középpontba Mihail Bulgakov Képmutatók cselszövése című darabjában, melyet júniusban mutattak be a Szkénében. A hatalmat használó művészet és a művészetet használó hatalom: egyik sem lehet meg a másik nélkül, hiszen a művésznek támogatóra, a hatalomnak pedig megerősítésre van szüksége, legitimálnia kell önmagát a művészeten keresztül. E roppant ambivalens, örökké feloldhatatlannak látszó ellentmondáson alapuló viszonyt ragadja meg és mutatja be Bulgakov a Moliére Tartuffe-je körül kirobbant botrány történetén keresztül. Bulgakov Sztálinnal való ellentétéből merített ihletet a mű megírásához, amely XIV. Lajos udvarában játszódik, ennek ellenére ma is aktuálisnak érezhetjük.
Bár a színdarab a szerző tragikus haláláról szól, Szikszai Rémusz rendezését mégis az elejétől a végéig a komikum jelenléte jellemzi. Az egész előadást jellegzetes fekete humor szövi át, amely megnyilvánul a szerzetesek ábrázolásának eltúlzott gonoszságában (mint például a Némedi Árpád által megformázott Erő Tesvér már-már abszurd kegyetlensége) vagy épp abban, ahogy a vándorprédikátor (Bercsényi Péter) megjelenik, folyamatosan ostorral ütlegelve magát. Az előadás lényegében végig rájátszik az inkvizícióval vagy a Napkirállyal kapcsolatban bennünk élő sztereotípiákra, hagyományos elképzelésekre, amelyek rögzültek mindennapi gondolkodásunkban. Tulajdonképpen ezeket az elképzeléseket tárja elénk, s így a gonosz már annyira gonosz lesz, hogy nem is lehet komolyan venni. Mégis, ebben a túlzó megformálásban benne van a hatalmaskodók elvakultságával, butaságával szembeni kritika is.
A teljes rendezésben, de legfőképp az egyes szereplők megformálásában van valami erősen karikatúra jellegű. Ugyanakkor kétségtelen, hogy jól átgondolt, izgalmas, sokodalú karakterábrázolásokat láthatunk. Ehhez többletet ad, hogy egy-egy előadó több (egymással többnyire teljesen ellentétes) szerepben is felbukkan. Ilyen Király Attila, aki hol a félszemű főtestőr képében, hol pedig a tőle merőben különböző személyiségű La Grange-ként lép elő, vagy Bercsényi Péter, aki a színésznő, a vándorszerzetes és gonosz inkvizítor megtestesítője.